Vásárhelyi Gyözö, conocido como Víctor Vasarely nació en Hungría el 9 de abril de 1906. Comenzó a estudiar medicina en Hungría, pero eso no era lo suyo. Se interesó más bien por el arte abstracto de Mondrian y Malévich, gente muy interesada por lo que la geometría podría contribuir al arte.

Vasarely es ampliamente aceptado como el "abuelo" o líder del movimiento estético conocido como Op Art. Vasarely nos proporcionó algunas de las imágenes y efectos ópticos más distintivos del arte del siglo XX. Desde sus días como diseñador gráfico comercial en París en los años 30 y 40, hasta sus últimas décadas desarrollando y comercializando lo que esperaba que se convirtiera en un nuevo lenguaje universal para el arte y el diseño arquitectónico, Vasarely dirigió un curso único, que combina la precisión técnica virtuosa con una conciencia científica de los efectos ópticos y geométricos.

Victor Vasarely es internacionalmente reconocido por sus pinturas y esculturas en forma de cuadrícula de los años 60 en adelante, éstas, juegan con el sentido de la posición visual del lector creando efectos ilusorios y parpadeantes de profundidad, perspectiva y movimiento. Al hacer del acto de mirar uno de sus temas principales, estas obras hablan de una preocupación moderna enfocada en la diferencia entre lo que podemos ver y lo que realmente está allí.

Su obra está presentes en las colecciones permanentes de importantes instituciones como: Centro Nacional de Arte y Cultura Georges Pompidou, París, Francia; The Museum of Fine Arts de Houston, EUA; El Museo del Barrio de Nueva York, EUA; Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, Argentina y el Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires, Argentina, entre muchas otras.

El artista falleció en Francia el 15 de marzo de 1997. 

"Padre del" Arte óptico "u" Op art ". Su obra no se basó tanto en la belleza de las formas como en la sorpresa visual que produce, motivada por el engaño perceptivo. Empezó en incorporar la dimensión temporal a la forma plástica , camino iniciado ya por los futuristas y Duchamp. Su pintura se basa en el rigor científico y combina las leyes de la física y el conocimiento de la geometría, junto con las cualidades perceptivas del color y su influencia en la percepción visual ".